No mundo da produção musical, a arte da masterização vocal é um passo crucial para alcançar uma qualidade vocal excepcional nas músicas. É o processo final pelo qual uma música passa antes de chegar ao público e desempenha um papel importante na melhoria do equilíbrio e clareza vocal. Se você é um entusiasta da produção de áudio ou um artista emergente, entender como dominar pode ter um enorme impacto na experiência auditiva do seu público.
Embora engenheiros de masterização profissionais geralmente forneçam os melhores resultados, qualquer pessoa pode produzir uma boa faixa se conhecer os conceitos básicos e os objetivos da masterização. Analisaremos as etapas e ferramentas básicas usadas na masterização vocal para lançar uma música e desmistificaremos o processo e os termos técnicos associados a ela.
Neste artigo, exploraremos o mundo da masterização vocal e forneceremos um guia para iniciantes com as etapas e técnicas básicas. Verificar Como se tornar um engenheiro de áudio: um guia passo a passo.
O que é masterização de áudio?
A masterização de áudio é a última etapa da produção musical, que segue a etapa de mixagem de áudio e antecede o processo de distribuição da obra artística ao público. Depende da adição de efeitos especiais para solucionar os problemas presentes na música ou peça musical, que podem ser óbvio ou ser problemas difíceis de distinguir usando alto-falantes normais. O processo de masterização inclui Adicionar um toque estético especial aos níveis de tons, volume, contrastes vocais e música em geral torna a obra de arte comparável às obras existentes na arena.
De todas as etapas da produção musical, a masterização é considerada a mais precisa. Através do uso de ferramentas especializadas, como equalizadores, amplificadores estéreo e compressores, os engenheiros tentam extrair as características da mixagem enquanto completam quaisquer recursos contrastantes.
O elemento chave do processo de masterização é ajustar a faixa para corresponder ao volume geral. A mixagem é elevada a um nível que rivaliza com os padrões da indústria – as faixas que você ouve em plataformas de streaming. Verificar Comparando a masterização de voz humana e baseada em IA: qual escolher?
O primeiro passo para masterização vocal
A masterização começa quando você combina toda a mixagem em um arquivo de áudio e o coloca em uma nova sessão DAW qual você escolhe. O processo de masterização é simplificado se você fizer uma mixagem de alta qualidade. Erros na sua mixagem devem ser corrigidos na pós-produção; Não durante a masterização.
Sua vida será mais fácil se você deixar algum espaço na sessão de mixagem (quando o canal de saída estéreo não estiver apontando para mais de -4 a -6 dB). Isso não apenas evita problemas de corte, mas também permite aplicar ajustes adicionais de equalização e outras alterações que podem aumentar o nível geral.
Antes de sair correndo e adicionar um monte de plug-ins, ouça a faixa inteira. Se você tiver faixas de referência para comparar, ouça-as também. Isso o ajudará a tomar decisões informadas sobre quais plug-ins principais usar e como.
Certifique-se de que haja um início e um fim claros em sua rota
Após as primeiras corridas, a principal tarefa inicial é estabelecer um início e um fim claros para o seu percurso. Embora o início e o fim do seu arquivo de áudio possam ser relativamente claros, dominá-los requer grande precisão.
Para fazer isso, crie uma faixa a partir do canal principal e ative a reprodução automática. Em seguida, automatize o volume inicial e final da sua faixa. Se você não tiver certeza de como fazer isso, veja como usar a automação em sua DAW. Tente seguir o ritmo e o tom da sua faixa para não causar interrupções de áudio incômodas.
Isso o ajudará a evitar chiados excessivos ou outros sons que possam aparecer quando você aumentar o volume no final do processo de masterização. Começos e finais são inesquecíveis, então tente acertar nessas áreas.
Aprimore sua faixa com um reforço ou corte do equalizador
Agora é hora de entrar no corpo da faixa e ver se você pode melhorá-la com aumentos ou cortes sutis de equalização. Aprenda como usar o equalizador e os filtros se quiser aprimorar essa área.
Ajuda verificar o analisador óptico que a maioria dos EQs mostra porque ele pode detectar muito pouco ou muito em certas faixas de frequência. Da mesma forma, você poderá perceber que a faixa de referência tem maior presença nas frequências sub-graves e graves; Então, você pode experimentar alguns aumentos de equalização lá.
Diferentes plug-ins de equalização são especializados em aumentar/cortar diferentes bandas de frequência na fase de masterização. Por exemplo, você pode descobrir que o equalizador PuigTec funciona melhor para aumentar as frequências baixas e outras ferramentas de equalização são melhores para as frequências altas. A chave é a experimentação.
Experimente um aumento de 0.5–2.5 dB em torno de 30–40 Hz para adicionar mais presença à bateria. Experimente um aumento em torno de 15kHz para obter um pouco mais de ar e brilho em suas músicas e na mixagem geral.
Por outro lado, você pode encontrar muita presença estrondosa/áspera em uma faixa de frequência específica. Experimente uma quantidade excessiva de redução antes de tentar encontrar um meio-termo entre muita e pouca redução de EQ. Verificar Tipos de equalizadores (EQs) e quando usar cada um.
Use um compressor multibanda
Os compressores multibanda permitem aplicar diferentes taxas de compressão a diferentes bandas de frequência. Em geral, os compressores multibanda são uma boa ideia se você ouvir muito em uma determinada faixa de frequência; Por exemplo, baixo ou alto.
Tenha cuidado ao aplicar pressão, pois muita pressão pode sugar a vida de uma mixagem dinâmica. Para uma atualização sobre compressores, consulte Como usar plug-ins de compactação.
Aplicativo intensificador de estéreo
Plug-ins estéreo aprimorados são uma ótima maneira de adicionar um toque especial a uma faixa que os ouvintes que usam fones de ouvido irão apreciar especialmente.
Funciona aumentando a diferença entre os canais esquerdo e direito, o que por sua vez aumenta o efeito estéreo. Experimente o plugin de imagem estéreo para expandir sua mixagem. O uso excessivo arruinará todo o massageador, portanto, use aplicações cuidadosas para encontrar o ponto ideal.
Faça uso de parâmetros e medições
Limitadores de medição e plug-ins permitem que você atenda com precisão ao nível de volume da indústria musical moderna. Vamos dar uma olhada em como funciona e qual é esse nível.
Plug-ins de medição
As ferramentas de medição fornecem leituras precisas de itens como LUFS, RMS, Peak e True Peak. True Peak e Peak representam o nível máximo em um determinado momento (True Peak é mais preciso).
LUFS representa o volume médio (também chamado de combinado) ao longo do tempo com base na percepção humana do volume. RMS representa a mesma coisa, mas é baseado no sinal de potência médio. O padrão da indústria para medição de níveis é LUFS.
Hoje em dia, plataformas de streaming como o Spotify definiram -14 para LUFS como o nível máximo. Você ainda pode criar um chip mestre de até -11 LUFS, mas o Spotify irá reduzi-lo automaticamente para -14 LUFS; Portanto, toda a sua música é unificada neste nível.
Escolha um alvo totalmente válido entre -10 a -14 LUFS para a masterização personalizada da sua rota e use o limitador para alcançá-lo. Lembre-se de redefinir o plug-in de medição sempre que reproduzir a faixa.
Determinantes
Os limitadores são essencialmente compressores extremos. Porque evita completamente que o nível ultrapasse um volume especificado (por exemplo, 0 dB), evitando assim o clipping. Essa funcionalidade está associada à capacidade de aumentar seus ganhos de trilha.
Use seu limitador em conjunto com o plugin de escala até que a reprodução da trilha produza o LUFS desejado (por exemplo, -10 LUFS). Mude muito o limitador e isso pode estragar a música da sua faixa. Encontre o ponto ideal onde a qualidade do áudio é mantida enquanto o nível geral atinge o LUFS desejado.
Ouça o resultado final em vários dispositivos
A etapa final da masterização é ouvir sua partitura em vários dispositivos eletrônicos. Por exemplo, seus alto-falantes, computador e telefone. Uma boa masterização produz uma faixa que soa bem em todos os sistemas de áudio.
Embora a IA possa levar a atalhos prejudiciais, as ferramentas de domínio da IA podem fornecer referências úteis para aprender. Verificar Perguntas a serem feitas antes de comprar um microfone externo.
perguntas comuns
Q1. O que é masterização de áudio?
A masterização de áudio é o processo final na produção musical que visa melhorar a qualidade e o equilíbrio do som para alcançar uma experiência auditiva superior.
Q2. Qual é a diferença entre masterização e mixagem?
A mixagem se concentra na distribuição dos componentes de áudio da música, enquanto a masterização se concentra em melhorar o som em geral e prepará-lo para publicação.
Q3. Posso dominar minha música sozinho?
Sim, pode, mas requer habilidades técnicas e conhecimento das ferramentas e técnicas utilizadas na masterização.
Q4. Quais são algumas das técnicas usadas na masterização?
As tecnologias introdutórias incluem compressor dinâmico, processamento de frequência e melhor equilíbrio entre canais de áudio.
Q5. A masterização afeta a qualidade final da música?
Sim, a masterização desempenha um papel crucial na melhoria da qualidade da música e em torná-la mais profissional e atraente.
Crie um funil pronto para se tornar viral
Quando tiver certeza de que fez tudo o que podia com seu mix, transmita-o e carregue uma nova sessão de masterização. Crie início e fim precisos e aplique ajustes e cortes discretos de equalização. Use o compressor multibanda, se necessário, e intensificadores estéreo para um toque de largura extra.
Em seguida, use plug-ins selecionados e padrão para alcançar níveis de volume competitivos sem sacrificar a qualidade do áudio. Adicione alguns testes finais em diferentes sistemas de áudio e sua faixa estará pronta para distribuição. Agora você pode visualizar Melhorar a qualidade da produção musical usando as melhores práticas em vez de técnicas de produção padrão.
