أفضل أنظمة وتطبيقات الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد

ما الذي قد يجعل تطبيق الرسوم المتحركة المُستخدم ممتازًا؟ تُركز أفضل تطبيقات الرسوم المتحركة في الصناعة على شيئين: المرونة الفنية وحرية الاستخدام ، والرغبة في زيادة إنتاج الفنان.

ومع ذلك ، هناك العديد من الطرق للذهاب إلى أبعد بكثير. النظام المثالي هو نظام نظيف وخفيف وعميق ومُمتع للفنان لاستخدامه من أجل إخراج إبداعاته.

حيث أنَّ الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد هي فيديوهات يتم إنتاجها يدوياً أو باستخدام الكمبيوتر. يتطلب إنتاجها تتابع الصور الواحدة تلو الأخرى مع اختلافات بسيطة في الوضعية مما يخلق الإحساس بالحركة.

أفضل أنظمة وتطبيقات الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد - الأفضل

1. Cartoon Animator 4

أفضل أنظمة وتطبيقات الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد - الأفضل

يُعد Cartoon Animator 4 من Reallusion بمثابة نظام رسوم متحركة ثنائي الأبعاد شامل ومُتكامل ومُناسب للمُحترفين والمستهلكين على حد سواء. يتم تضمين في غرفة التحكم الخاصة به تصميم الشخصيات ، وبناء الخلفية ، وإنشاء الدعامة ، و VFX أيضًا. Cartoon Animator 4 هو وجهتك الشاملة إذا كانت السرعة وسهولة الاستخدام من أهم أولوياتك.

Cartoon Animator الكل في واحد لإنتاج مقاطع الفيديو — خط واحد مُستمر من إنشاء الشخصيات حتى مرحلة ما بعد الإنتاج أو تحرير الفيلم.

ابتكار الشخصية:

إذا كان Photoshop هو التطبيق الذي تُفضل التصميم باستخدامه ، فيُمكن دمج ملفات PSD في سير عمل Cartoon Animator 4 بسلاسة. بعد اكتمال تصميم الرسم المتحرك ، يُمكن إرساله ديناميكيًا إلى After Effects أين قد يستمر العمل. يدعم Cartoon Animator 4 شفافية ألفا أيضًا ، مما يجعله مثاليًا لعمل الشعار والرسومات المتحركة وحتى تصميم الويب ، في بعض الحالات.

يُمكن تغليف الهياكل العظمية في Cartoon Animator 4 إما بشبكة مصممة بشكل تقليدي أو بأي صورة تمت معالجتها من خلال مُنشئ الجلد. يُمكن استخدام أداة Face Puppet لتسمير حتى تعابير الوجه الصعبة للغاية.

تحرير حرف الحركة:

يُوسع Cartoon Animator إمكانياتك الإبداعية من خلال الحركة ثلاثية الأبعاد المُصممة للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد. يُمكن إجراء كل تعديل بسرعة ، وتُتيح لك عشرة رؤوس مسبقة الصنع الغوص على الفور دون البدء من نقطة الصفر.

ومع ذلك ، فإنَّ المصدر الحقيقي لجاذبية Cartoon Animator 4 هو انخفاض حاجز الدخول الذي قد يُعوِّق المبتدئين. تمنحك نماذج التعبير والمحتوى المضمن لاسم العلامة التجارية ومكتبة ضخمة من العناصر الأولية العامة وتأثيرات الحركة كل ما تحتاجه فورًا. هناك أكثر من مائة محتوى مضمّن تحت تصرفك.

Mocap للحركة الواقعية:

يشتهر Cartoon Animator 4 بمجموعته التي يمكن الوصول إليها من مساعدي الرسوم المتحركة للشخصيات ، مثل التقاط الحركة للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد وعدد كبير من التسلسلات الهرمية الهيكلية المبنية مسبقًا والتي يُمكن تخصيصها بالكامل. لديه أيضًا تصميمات أكثر تقدمًا وسلوكيات قابلة للتنزيل يُمكنك شراؤها من خلال Reallusion Content Store.

تحريك الوجه:

بالنسبة للرسوم المتحركة الصعبة للوجه ، يُمكنك استخدام Face Puppet لإنشاء تعبيرات طبيعية وجذابة. عشرة ملفات تعريف افتراضية تُحدد على الفور الشخصية الفريدة لما تُحاول إنشاؤه ؛ يُمكنك استخدام مُحرك العرائس بفضل الكثير من الملفات الشخصية المُضمنة. وتشمل هذه الكلاب ، والقطط ، والأحصنة ، والناس المرنين ، وخمسة أنواع بشرية أخرى.

الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد السهلة لجميع مُنشئي مقاطع الفيديو:

يُتيح لك التطبيق أيضًا تقديم فيديو شفاف لمرحلة ما بعد الإنتاج و VFX إذا لزم الأمر. عند الانتهاء من الرسوم المتحركة لشخصيتك ، يُمكنك تحويلها إلى After Effects أو أي تطبيق VFX آخر من اختيارك. تم تصميم التطبيق لتصدير مشروعك في تسلسل هرمي للمجلدات يُمكن التعرف عليه بسهولة بواسطة أي مجموعة من أدوات ما بعد الإنتاج. تحقق أيضًا من كيفية استخدام Mocha AE: دليل المبتدئين لتتبع الحركة.

تنزيل: Cartoon Animator 4 لنظام التشغيل Mac | Windows (نسخة تجريبية مجانية)

2- Moho13

أفضل أنظمة وتطبيقات الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد - الأفضل

Moho هو تطبيق رسوم متحركة ثنائي الأبعاد قائم على الرسومات الشعاعية ومُحمّل بالكامل ، ومعروف بقدرته على إعادة الحياة إلى المشاهد المُعقَّدة والعاطفية دون عناء. لن تترك الشبكات الرباعية المستخدمة في التطبيق سوى القليل مما هو مرغوب فيه من حيث التخصيص والمرونة.

يجب التأكيد على أنَّ Moho هو خيار مناسب أكثر للرسامين. تم تصميم كل ميزة وفقًا لاحتياجات شخص ما لديه بالفعل كل أصل مُنفرد جاهز للإستفادة منه.

خياراتك كرسام للرسوم المتحركة هنا مثيرة للإعجاب: كما هو الحال في AE ، تمنحك العديد من التأثيرات التلقائية القدرة على صياغة مشاهد مُعقدة تغمر الجمهور في عالمك.

فيما بينها:

  • تأثيرات الجسيمات: يُمكن تحسين العواصف الثلجية ، وأغطية قصاصات الورق المتساقطة ، والكارثة الكونية من خلال تضمين واحد أو أكثر من أنظمة الجسيمات في المشهد.
  • محاكيات الفيزياء: يُمكن الحصول على تأثيرات الطقس مثل الرياح والاضطرابات بسهولة من خلال Moho ، ولكن الأكثر إثارة هنا هو محاكاة الجاذبية. حيث يتم تحويل اللوحة القماشية إلى صندوق رمل افتراضي لتستكشفه.
  • ديناميات العظام: يحافظ Moho على كل شيء مرتبطًا تمامًا حيث يجب توصيله. يتضمن هذا أيضًا الطريقة التي يُفسر بها Moho ميكانيكا الجسم أيضًا. عند تحريك وجه ، يُمكنك وضع كل تعبير بشكل صريح وأقصى ، دون تشويه وجه الشخصية نفسه.

على الرغم من سمعته كتطبيق رسوم متحركة ثنائي الأبعاد يعتمد على الرسومات الشعاعية ، إلا أنَّ Moho يسمح أيضًا للفنان بالرسم مباشرةً على الإطار. تتم ترجمة موهبتك مباشرةً إلى الشاشة ، مما يسمح للفنان بالاستناد بقوة عند رسم الإطارات الرئيسية والخشونة الأساسية. يُمكن أيضًا تطبيق هذه الأداة لإنشاء مسارات الحركة التي يمكن بعد ذلك ربط العديد من السمات بها ، مما يؤدي إلى نتيجة نهائية أكثر طبيعية.

يُوفر Moho خيارين لقاعدة مُستخدميه: Moho Pro 13.5 و Moho Debut 13.5. صُمم كلاهما للمحترفين والمبتدئين على التوالي ، وكلاهما من الخيارات القوية بشكل لا يُصدق للفنانين من جميع مستويات المهارة. الظهور الأول يترك القليل مما هو مرغوب فيه لمن لديه ميزانية ؛ ستكون القيود المفروضة فقط هي طول التصدير والدقة. من غير المحتمل أن يشعر المستخدم العادي بأنَّ رأسه قد يضرب السقف.

يُعد Anime Studio من Moho أحد أكثر تطبيقات الإنشاء ثنائية الأبعاد المُتوفرة بشكل جيد ، حيث يُوفر كل شيء بشكل مثالي. حتى رسم المنظور أصبح أمرًا سهلاً: ما عليك سوى إخبار التطبيق بمكان الأرضية من خلال أربع نقاط ربط سهلة الاستخدام. أنت بالفعل في مُنتصف الطريق مع Moho.

تنزيل: Moho 13 Debut (59.99 دولارًا)

تنزيل: Moho 13 Pro (399.99 دولارًا)

3. Toon Boom من Harmony

مفهوم خاطئ شائع: في بعض الأحيان ، سيتم استخدام “الفلاش للرسوم المتحركة” كمُصطلح شامل يستخدم لوصف أي نوع من الرسوم المتحركة الحديثة والرقمية ثنائية الأبعاد التي تم إجراؤها على مدار العقدين الماضيين أو نحو ذلك. ليس هذا هو الحال تماما — — سبونجبوب؟ بوب برجر؟ لم يتم إنشاء أي من هذين العرضين داخل مجموعة Adobe.

على الرغم من أنَّ Animate من Adobe قد يكون أحد أنظمة الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد الأكثر شيوعًا في العالم ، إلا أنَّ العديد من المُحترفين في اللعبة على علم بالفعل أنَّ Harmony 20 هو ما يستخدمه الكبار. يقع مقر Toon Boom’s Harmony 20 في مونتريال ، كندا ، وهو معيار الصناعة غير المتنازع عليه عندما يتعلق الأمر بالرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد.

يتطلب عالم الرسوم المتحركة التجارية ثنائية الأبعاد الكثير ، ولهذا السبب يُقدم Harmony الكثير من حيث السرعة ؛ حيث أصبحت كل من الرسوم المتحركة المقطوعة والمُنشأة ممكنةً من خلال مجموعة من مساعدات الدمى. يتميز التطبيق بمزيج فريد من التكامل ثنائي الأبعاد وثلاثي الأبعاد ، بما في ذلك نظام الإضاءة والتظليل المُحمّل بالكامل.

كما يسمح سير العمل المُبتكر في Harmony للفنان بالبدء بالرسم مباشرةً على لوحة قماشية مباشرة باستخدام أحد محركات الفرشاة الأكثر تقدمًا في الصناعة. يُمكن بعد ذلك إنشاء هذه الرسومات وتعديلها ، مع الكثير من أدوات الرسم واللوحات للمساعدة في عملية التنظيف المُرهقة أيضًا.

يُتيح لك نظام إدارة الألوان الأفضل من نوعه إدارة كل مرحلة من مراحل العملية ومعايرة عملك لعرضه ، سواء كانت وجهتك النهائية هي الويب أو الشاشة الكبيرة. لهذا السبب ، فإنَّ Harmony 20 هو مثال كتابي لتطبيق الرسوم المتحركة ثنائي الأبعاد القائم على الرسومات الشعاعية. تحقق من مقارنة بين Adobe Illustrator و Photoshop: ما الفرق؟

تنزيل: Toon Boom Harmony لنظام التشغيل Mac أو Windows (نسخة تجريبية مجانية)

4. TVPaint Animation 11 Pro

مُميز لمُنشئي القصص المُصورة: تصميم هذا التطبيق يجعله مثاليًا للإنتاج المسبق والتخطيطات والرسوم المتحركة. تُساعدك مساحة عمل المشروع المُخصصة على الحفاظ على التنظيم ، وتقسيم مشروعك إلى مشاهد ومقاطع وإطارات. يُمكن بعد ذلك تحريك كل إطار في طبقات.

وبحسب موقعه على الويب ، تفتخر الشركة بقدرتها على تقديم تجربة تفاعلية بدون “مرحلة ورقية”. في الأساس ، تعتبر نفسها أقرب قليلاً إلى شيء مثل AE من لوحة الرسم التقليدية ، وهو ما تحاول العديد من هذه التطبيقات محاكاته.

تتضمن ميزة Out-of-Pegs الخاصة بشركة TVPaint عملية السحب بين الوحدات. عند عرض مقطع من الرسم المتحرك ، ستتمكن من رؤية الإطارات التي تسبق الإطار المُحدد حاليًا وتلك التي تلي ذلك باعتباره تراكبات خفية. يستخدم الفنان تراكب هذه الأطر الرئيسية لتوجيهه أثناء رسمه للعمل الوسيط بين كل طرف.

تمنحك ميزة Out-of-Pegs القدرة على إعادة ترتيب هذه الإطارات أثناء عملك ، مما يُغير العلاقة المكانية والزمانية بين الوضعين المختارين. يكون هذا مفيدًا إذا كنت ، على سبيل المثال ، تقوم بتحريك دورة مشي وتُريد أن تحدث كل خطوة رابعة بشكل أسرع قليلاً ، على غرار تشاك جونز.

ستجد أنَّ مساحة العمل ديناميكية ويُمكن تدويرها بحرية أثناء عملك ، مما يجعل الرسوم المتحركة في المنظور قابلة للإدارة بشكل غير عادي ، حتى بالنسبة للمبتدئين. بالنسبة لفناني الألوان ، ستكون وظيفة Color and Texture Generator في التطبيق ذات أهمية خاصة ، وكذلك أداة Paint Bucket المُتقدمة التي يمكن تهيئتها حسب تفضيلاتك.

روح TVPaint مبنية على التنوع والحرية. حيث أنَّ المطور لا يتوقف عند أي شيء لتجنب تقييد ما يُمكن أن يُؤثر على تجربة المُستخدم داخل نظامه.

تنزيل: TVPaint Animation 11 Pro لنظام التشغيل Linux أو Mac أو Windows

5. Adobe Character Animator

أفضل أنظمة وتطبيقات الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد - الأفضل

نحن نعلم ذلك. من لا يُحب هذه الشركة. حيث عشنا من خلال تغيير العلامة التجارية. لدى Adobe إصبع في كل فطيرة ، ومن المؤكد أن عالم الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد ليس استثناءً. Adobe Character Animator هي تجربة لا مثيل لها ؛ أنت ، محرك الدمى ، قادر على تقديم أدائك في الوقت الفعلي ، تمامًا مثل المسرح الحقيقي.

وفقًا لروح العلامة التجارية للجناح ككل ، يُمكن بسهولة نقل أي شيء يتم إجراؤه في Character Animator من Adobe إلى Premiere و After Effects وأي مكان آخر تُريده الإستفادة منه من المجموعة بسهولة تامة. الشيء نفسه ينطبق على إدخال العناصر ؛ يُمكن دمج ملفات Illustrator و Photoshop في الرسوم المتحركة الخاصة بك دون عناء.

المنتج قادر أيضًا على تحويل أداء الفيديو المُسجل إلى حركة منسقة ومتحركة وحتى تعبيرات الوجه. تُزيل ميزة Lip Sync كل التخمينات من الحوار المتحرك ، ويتتبع سلوك Eye Gaze نظراتك أثناء تجولها.

تهدف كل هذه الأدوات إلى تسهيل إنشاء سير عمل فعال يُزيل كل طبقة تجريد تفصلك عن العمل. يُمكن إنشاء المشغِّلات لإصدار المؤثرات الخاصة بنقرة زر واحدة بينما تقوم بتحريك كل دمية. يُمكنك إما إضافة سلوكيات مُصممة مسبقًا يمكن تعديلها بواسطة معلمة أو يُمكنك البدء من جديد ، وتأليف رحلة الشخصية بالكامل بنفسك.

تنزيل: Adobe Character Animator (52.99 دولارًا شهريًا)

6. Live2D Cubism

يقوم Live2D Cubism بتحليل الأصول المُسطحة وتجهيزها لبيئة عمل ثنائية الأبعاد. يُمكن تحويل الشخصيات التي تنبض بالحياة بهذه الطريقة وتحويلها إلى دمى على خشبة المسرح دون التأثير على سلامة الرسومات. إن قدرته على الاندماج بسلاسة في محركات مثل Unity و Cocos2d-x تجعل Live2D Cubism خيارًا قابلاً للتطبيق للغاية لتصميم تطبيقات وألعاب الأجهزة المحمولة.

في Live2D Cubism ، يُمكن للمستخدم تعديل كائن أو معلمة باستخدام شيء يسمى “Deformer”. أدوات التشوه هي عناصر التحكم المتراكبة التي تُحول الصور الثابتة المذكورة أعلاه إلى دمى يمكن طرحها وتوجيهها. تُخبر هذه المُعلمات التطبيق بمكان التقاء الشفتين العلوية والسفلية ، ومع وجود هذه المراسي في مكانها ، سيتم منحك القدرة على جعل الشخصية تبتسم وتعبس وتتحدث. الشيء نفسه ينطبق على إظهار التطبيق حيث يجب إسقاط كل مفصل هيكلي ؛ والتي تُصبح المقابض التي تتحرك بها كل شخصية.

يُمكن بعد ذلك تطبيق هذه المشوهات على كائنات ومسارات أخرى ، وتعمل كنوع من طبقة الضبط التي تنتقل بسهولة داخل التطبيق. تمنحك ميزات المزج الإضافية مزيدًا من التحكم في هذا المستوى ؛ يُمكنك تطبيق التأثير بالدرجات ، وحتى تحريكها مثل الإطارات الرئيسية إذا رغبت في ذلك.

يسمح أحدث إصدار للشركة للفنان بوضع يديه على شكل نموذج وإجراء تغييرات عليه دون تعديل مظهره على أساس إطار بإطار. لن تحل هذه التغييرات محل أي من الحركة أو السلوك المُطبَّق بالفعل ، مما يمنحك قدرًا غير عادي من المرونة ، حتى بعد الانتهاء من جزء كبير من العمل.

إذا كان لديك شيء بالفعل أمامك ، فيُمكن تصدير البيانات الوصفية المرتبطة به كملف CSV. يتضمن ذلك جميع الأجزاء والمعلمات والمُشوّهات ومعرفات ArtMesh المُرتبطة بالكائن.

يُستخدم هذا التطبيق بشكل شائع عندما يعمل رسام الرسوم المتحركة من مادة مصدر مرسومة تقليديًا ، مثل رواية مصورة. سيتمكن من يأتي من خلفية الرسم اليدوي من تحقيق قفزة في Live2D Cubism دون الكثير من المتاعب.

تنزيل: Live2D Cubism لنظام التشغيل Mac أو Windows (نسخة تجريبية مجانية)

7. Spine 2D

ما هو Spine 2D؟ إنه بالضبط ما يقوله: يُركز هذا التطبيق بشكل أساسي على عملية تصميم هيكل عظمي وتجهيزه للرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد. يُعد Spine 2D خيارًا شائعًا جدًا بين مصممي الألعاب. هناك تركيز على الأتمتة التي تترك المزيد من الوقت لتخصيصه لرؤية اللعبة بدلاً من الصواميل والشخصيات.

حيث يُمكن تطبيق الأوزان على رؤوس الشبكة المسطحة. يمكن بعد ذلك ربط نقاط الالتقاء هذه بكل عظم من الهيكل العظمي على أساس فردي. يُمكن الآن وضع الهيكل العظمي المزخرف للدمية وتعديله بحرية تحت قيود الحركية العكسية ، إن أمكن.

عند العمل باستخدام أداة Free-Form Deformation الخاصة به ، يُمكنك فعل الكثير من الشيء نفسه مع اختلاف رئيسي واحد: يُمكن تحويل الشخصيات والكائنات باستخدام رؤوس الشبكة نفسها ، سواء بشكل مباشر أو بدون عظام أو هيكل عظمي. يُمكنك تمديد وثني أي جزء من الدمية بدون قيود.

هدف Spine هو تبسيط عملية تصميم اللعبة والقضاء على جميع التحديات التقنية المرتبطة عادةً بإنشاء الألعاب ، لا سيما في بيئة الجوّال. تنظيم مكتبة الأصول سيكون بمثابة نسيم ؛ يُمكن تبديل الأسطح بسرعة ، مما يسمح لك بإعادة تدوير عملك كلما أمكن ذلك. تحقق من ما هي خدمة Microsoft DirectStorage؟ وكيف تجعل الألعاب أسرع؟

تنزيل: Spine 2D لنظام التشغيل Linux أو Mac أو Windows (نسخة تجريبية مجانية)

8. Blender

أفضل أنظمة وتطبيقات الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد - الأفضل

هذا لا يصدق ، لكنه حقيقي: Blender مُفيد لأكثر من الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد.

من المحتمل أن يفكر العديد من الأشخاص الذين هم على علم بما يُقدمة التطبيق أولاً في أداة Grease Pencil المحبوبة ، والتي تُتيح للفنان الرسم مباشرةً في المساحة ثلاثية الأبعاد المرتبطة بمنطقة القماش. بينما تُستخدم عادةً لتخطيط مشهد أو لوحة عمل داخل التطبيق أو حتى لترك ملاحظات للآخرين داخل العالم ثلاثي الأبعاد ، يُمكنك أيضًا استخدامه لإنشاء رسوم متحركة ثنائية الأبعاد مرسومة يدويًا.

قد يصعب على البعض تصور الرسم باستخدام القلم في 3 أبعاد ؛ حيث يُصبح كل حد كائنًا مستقلاً ، ويتكون الهيكل من نقاط متصلة بخطوط التحرير والحد الذي يتم تشكيله معًا.

باستخدام وضع الرسم ، يُمكنك تحديد مكان واتجاه ما سترسمه باستخدام القلم. عند الرسم بشكل إضافي ، تتراكم كل نقطة على التي تم رسمها مسبقًا ، مما يمنع التطبيق من اعتبار كل حد ككائن جديد. يتم الاحتفاظ بالرسم بأكمله معًا على طبقة واحدة.

بمجرد وضعه ، يمكن تعديل كل رسم باستخدام وضع النحت. لا يعتمد سير العمل هذا على تجريدات الصورة ، ولكنه ، بدلاً من ذلك ، يسمح لك بتطبيق تأثيرات مُختلفة عليها مباشرةً باستخدام فرشاة. يعتمد Blender على هذه الإمكانية باستخدام أداة Multiframe. يُمكنك تطبيق نفس العمل على عدة إطارات في وقت واحد بدلاً من رسم أو نحت الكائن إطارًا واحدًا في كل مرة.

تنزيل: Blender لنظام التشغيل Linux أو Mac أو Windows (مجانًا)

9. Synfig Studio

خيار أخر يتم تفضيله من الكثير من المعجبين والذي يعتمد على الرسومات الشعاعية ، يقوم Synfig Studio بكل ذلك دون طلب عشرة سنتات. سيكون هذا الخيار المباشر والمتواضع بمثابة فترة راحة مُرحب بها من علامات الأسعار الفلكية التي تفتخر بها بعض هذه الأنواع الأخرى من تطبيقات الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد.

يُمهد المُخطط الزمني مُتعدد الطبقات والمُكتمل بالتنقل بين الرسومات الشعاعية وعناصر التحكم في التعبير ونظام التجهيز داخل التطبيق الطريق لتجربة غنية دون أي تنازلات. يُمكن إجراء التحويل بين الأوضاع الرئيسية تلقائيًا ، مما يجعل البينية شيئًا من الماضي.

من الجدير بالذكر أنَّ Synfig لا يُقصد به محاكاة تجربة الرسوم المتحركة التقليدية ثنائية الأبعاد. حيث سيسعد الفنان الذين يرسم يدويًا لسماع أنَّSynfig يُقدم الكثير في طريقة تحسين عمله المرسوم تقليديًا وتحويله إلى نموذج يُمكنه العمل عليه بسهولة داخل التطبيق.

تُصبح تصميمات شخصيتك صورًا نقطية وصورًا شعاعية. يُمكن بعد ذلك استخدام نظام إنشاء العظام في Synfig لتحريك هذه القصاصات الشخصية بسهولة. يُمكن إنشاء المزيد من التشوهات المتضمنة وتطبيقها باستخدام طبقة Skeleton Distortion.

السماء هي حقا الحد هنا ؛ لديك ما يصل إلى خمسين طبقة من العقارات لتشمل التأثيرات الكسورية وتحولات المعلمات والمرشحات المشوهة وغير ذلك الكثير. يُمكن التلاعب بكل هذه السمات من خلال استخدام عناصر التحكم في التعبير أيضًا.

شيء مثير حقًا حول Synfig كشركة هو أنها تُقدم لمستخدميها إصدارًا تطويريًا بديلًا من النظام عندما تتجه لتنزيله. يأتي الإصدار “الثابت” الافتراضي مع كل ميزة أساسية تم اختبارها بمرور الوقت والتي أتقنتها Synfig تمامًا. النسخة التجريبية مليئة بالميزات التجريبية ، غير مثبتة وجاهزة للاستكشاف.

تنزيل: Synfig Studio لنظام التشغيل Linux أو Mac أو Windows (مجانًا)

10. OpenToonz

تطبيق رسوم متحركة ثنائي الأبعاد مجاني آخر ، OpenToonz مفتوح المصدر وقابل للتخصيص بالكامل. حيث يُوفر للمستخدمين خيار سير العمل المُستند إلى البيانات النقطية أو الشعاعية ؛ تضع الواجهة الكاميرا بين يديك ، مما يُتيح لك الانقضاض على المشهد الخاص بك بشكل كبير بمجرد وضعه. يتوفر عدد من المكونات الإضافية المُفيدة لجهات خارجية لتستخدمها أيضًا.

يقدم OpenToonz دعمًا للمشاريع حتى 60 إطارًا في الثانية ولإخراج يصل إلى 4K. يُمكن تطبيق التأثيرات العالمية والمؤثرات البصرية واختبارها بسرعة باستخدام أشجار العقد ، مع الحفاظ على كل شيء مرتبًا ومحتواً بينما تُحرز تقدمًا.

يجعل OpenToonz من السهل اتباع إرشادات العلامة التجارية الصارمة ؛ قد يطلب منك عميلك استخدام لوحة ألوان مُحددة مسبقًا ، على سبيل المثال. تشمل الميزات المفيدة الأخرى المسطرة التي تظهر على الشاشة ، ومُحرِّر العظام ، وميزة خريطة العقدة التي تجعل بناء الكائنات والشخصيات أسهل بكثير.

تنزيل: OpenToonz لنظام التشغيل Mac أو Windows (مجانًا)

أفضل اختيار لدينا؟ قد نحتاج دقيقة

سيعتمد أفضل تطبيق رسوم متحركة ثنائي الأبعاد بالنسبة لك في النهاية على ما تنوي إنشاؤه بواسطته. من المُحتمل أن يجد مصمم الألعاب والهواة وحتى المحترفين بيننا شيئًا يُعجبهم في أي من الأنظمة المذكورة هنا.

في نهاية اليوم ، يتواجد معظمنا هنا من أجل حب الحرفة. طالما أنَّ مشروعك مدفوع بالشغف ، فمن المحتمل أن تكون قادرًا على التفوق في أي مما سبق. تحقق من أفضل تطبيقات إنشاء الرسوم المتحركة لأجهزة iPhone و iPad.

المصدر
زر الذهاب إلى الأعلى