In zekere zin bieden videogames betere verhalen dan boeken of films. Je kunt gebeurtenissen meemaken, belangrijke beslissingen nemen, met consequenties omgaan en van begin tot eind met verschillende personages omgaan.
Dit laatste element maakt elk verhaal tot leven. Goed ontwikkelde personages vormen de pijlers van het verhaal, en dat geldt ook voor videogames. Als u een maker van inhoud bent, moet u speciale aandacht besteden aan hoe u uw virtuele wereld bevolkt. Hier zijn enkele redenen om dit te doen. Verifiëren De beste interactieve films die u online kunt bekijken en bedienen.
1. Karakters kunnen je een gevoel van vooruitgang geven
Een videogame kan allerlei karakters hebben, maar sommige maken deel uit van het hoofdplot. Het begeleidt je door de stadia van het verhaal, idealiter naarmate het zich ontwikkelt - zijn verhaal, vaardigheden of karakter.
Hoe effectiever haar vooruitgang is, hoe echter je je zult voelen en hoe meer je als speler met haar zult verbinden. Onderdompeling op deze manier kan je helpen om soepel door het spel te gaan.
Ontwerp je titel met een link tussen je karakterontwikkeling en plotvoortgang. Kleine, intrigerende verbanden kunnen het probleem oplossen.
2. Personages kunnen inspireren tot diepere interactie met videogames
Echt goede karakters kunnen spelers als niets anders aantrekken. Of het nu gaat om first-person shooter-games of platformgames, interactie met interessante personages maakt de ervaring aangenamer.
En we hebben het niet alleen over bondgenoten. Terwijl metgezellen en niet-speelbare personages veel intriges aan het verhaal kunnen toevoegen, is de antagonist in de videogame net zo belangrijk.
Als hij je niet uitdaagt en je niet dwingt hem op te sporen of meer over hem te weten te komen, zal het verhaal een beetje zwak lijken. De interessante karakters en diepe opwinding zijn de reden waarom mensen graag enge videogames spelen.
Ontwikkel dus zorgvuldig al je belangrijke personages. Waarom niet vertrouwen op echte mensen en ideeën die spelers kunnen motiveren? Zorg ervoor dat de personages van je videogame interactief genoeg zijn om spelers aan de gang te houden. Verifiëren De beste enge hoeken van het internet die fans van horrorverhalen bang zullen maken.
3. De speler kan de personages leuk vinden en meevoelen
Een van de onderdelen van videogames die de speler meestal motiveert om door te gaan, is zijn favoriete personage. Het kunnen er ook meerdere zijn. Hoe dan ook, deze fictieve personages kunnen het spel onvergetelijk maken.
Week 62 Show Stever: Chicago Cosplay Photo Meet Up
-
Cosplayer: poison_rose_cosplay op Instagram
Cosplay: Piramidehoofd
Videogame: Silent Hill-serie
Locatie: @CosMeetupChi @Chicago
Fotograaf: @Stephaniesero1 pic.twitter.com/Owyt7uiaky— Stephanie Strick Foto (@Stephaniezero1) 7 januari 2022
Maar wat inspireert spelers om zoveel contact te maken met de personages? Empathie en bewondering staan bovenaan de lijst met redenen.
Het kan de hoofdpersoon zijn of een willekeurig personage. Als hij iets heeft dat hem motiveert bij een speler, verhoogt dat onmiddellijk de betrokkenheid, terwijl dit personage de speler aan het denken zet en meer van het verhaal laat genieten.
Geef ze bij het ontwikkelen van je videogamekarakters eigenschappen waar ze zich mee kunnen identificeren. Maar beperk jezelf niet tot moed en vriendelijkheid. Voeg dramatische, sluwe en geestige verhalen toe. Kijk naar beroemde helden en wat hen speciaal maakt.
4. Met karakters kun je games verbinden met het echte leven
Je leeft mee met een fictief personage omdat je je daardoor echt voelt. Dit vergroot op zijn beurt je onderdompeling in het spel, waardoor je steeds meer details kunt absorberen, zoals evenementen, tradities, beelden, enz.
Wanneer je terugkeert naar de echte wereld, neem je deze informatie mee als prettige ervaringen en herinneringen. Maar soms vind je een diepere betekenis in videogames, waardoor je anders naar het leven gaat kijken.
Dat is de kracht van elk verhaal, maar games hebben een bijzonder krachtige impact. Personages zijn haken en gidsen in elk virtueel verhaal, dus ze spelen een belangrijke rol bij het geven van nieuwe perspectieven.
Houd als ontwikkelaar van videogames rekening met de impact die je titel en personages op spelers kunnen hebben. Je kunt het zo ontwerpen dat je iets specifieks en belangrijks leert in de echte wereld.
Het is ook nuttig om de feiten te kennen achter het effect dat videogames op mensen hebben. Lees berichten zoals artikel Entertainment Computing over de vraag of realisme in games leidt tot gewelddadig gedrag. Of kan het helpen bij het ontwerpen van betere videogames. Verifiëren Het verschil tussen augmented reality en virtual reality: wat zijn de verschillen?
5. Karakters van videogames kunnen morele lessen leren
Ethische keuzes zijn nu een integraal onderdeel van een goed ontwerp van videogames. Het geeft inhoud aan plots en draagt bij aan betrokkenheid, voortgang, herspeelbaarheid en je algehele toewijding aan het verhaal.
Meestal zijn personages het onderwerp van deze morele puzzels. Hoe interessanter de persoon en de situatie, hoe beter het vermogen om het spel te verlaten in termen van entertainment en persoonlijke groei.
Om een morele keuze en de elementen ervan interessant te maken, heb je originaliteit nodig en moet je echte interesses aanboren. Ontdek waar mensen het over hebben, van omgeving tot sociale klasse. Kijk ook wat andere games al hebben gedaan.
Probeer bij het ontwerpen van je titel je lessen in het verhaal en de personages te verweven. Denk na over wat de spelers motiveert, wat hun oplossingen en consequenties zijn, en hoe al deze factoren de plot verder kunnen beïnvloeden. Verifiëren Realistische verwondingen tijdens het spelen van videogames en hoe ze te vermijden.
6. Goede karakters van videogames moedigen nieuwe ervaringen aan
Tot nu toe hebben we bewezen dat personages de meeslepende kwaliteit van een videogame, voortgang, emotionele connectie en levensechte lessen kunnen beïnvloeden. Dit alles kan ervoor zorgen dat spelers het spel opnieuw willen proberen, maar met andere opties.
Wat betreft het toepassen van herspeelbaarheid op de personages, het draait allemaal om hun verhalen. Buddies, NPC's en schurken kunnen allemaal hun eigen subplots hebben. Hoe los je het op Elke keer dat je speelt kunnen de karakters anders gevormd en getekend worden.
De twee meest voorkomende factoren bij karakterontwikkeling en herspeelbaarheid zijn romantiek en vriendelijkheid. Sommige videogames hebben verhaalgebeurtenissen die veranderen op basis van met wie je contact maakt en hoeveel andere personages op jou lijken.
Het doel van Lots of Details is om spelers voldoende redenen te geven om de titel opnieuw te beleven, evenals manieren om elk spel uniek te maken. Je kunt tientallen keren van sommige videogames genieten en toch het gevoel hebben dat ze je weer aantrekken. Dit is het effect waar je naar moet streven.
7. Karakters van videogames kunnen de verkoopbaarheid vergroten
Denk bij het ontwikkelen van personages niet alleen aan wat werkt voor de plot. Je moet ook aan de algemene aantrekkingskracht van het spel denken. Overweeg in het bijzonder wat uw doelgroep is en hoe u uw product kunt promoten.
Grote persoonlijkheden kunnen je hierin heel ver brengen. Het uiterlijk, de achtergrond en de rol ervan in een videogame kunnen mensen aantrekken en interessante marketingmogelijkheden creëren.
Plaats bijvoorbeeld videoadvertenties voor spellcasters in actie voor fans van Harry Potter of Wheel of Time. Post korte verhalen over VIP's en associeer ze met je game. Waarom maak je geen DnD-beeldjes voor je meest indrukwekkende vrienden?
Doe extra moeite om geweldige personages te maken en je videogame is meteen verkoopbaar. Het enige dat u vervolgens hoeft te doen, is er op slimme en leuke manieren reclame voor maken. Verifiëren 4 e-commerce contentmarketingstrategieën die u zou moeten gebruiken.
Ontwerp videogames met de juiste tools
Karakterontwikkeling is cruciaal om de aandacht van spelers te trekken en een gedenkwaardige indruk te maken, maar het is niet het enige onderdeel van een succesvolle videogame.
Blijf het onderwerp onderzoeken en beslis op welke doelen u zich wilt concentreren, of het nu gaat om de algehele prestaties van uw titel of het verhaal ervan. Kies uw favoriete technologieën, evenals de beste tools in de branche. U kunt nu bekijken De beste gratis tools voor het maken en ontwikkelen van games zonder programmeerervaring.
