Dans le monde du graphisme, la composition est au cœur de la créativité des designers. Ils représentent les lignes directrices qui orientent la créativité vers la perfection, l’attractivité et l’attention. La composition est surtout connue dans les domaines de la photographie et de l’art, mais n’est pas moins importante dans le graphisme. Un design doit être visuellement attrayant pour les utilisateurs et servir un objectif plus important que simplement être joli, et la mise en œuvre de règles de composition permet d'y parvenir.
La composition est l’un des éléments les plus importants de la conception graphique. Cela fait référence à la façon dont vous disposez les différents éléments de votre conception pour créer un sentiment d’unité et d’équilibre. Une bonne composition peut rendre votre conception plus percutante, tandis qu'une mauvaise composition peut donner à votre conception un aspect désordonné et déséquilibré.
Tout au long de cet article, nous découvrirons les détails essentiels qui font de la composition du design une étape essentielle vers l’excellence. Nous nous concentrerons sur les règles d'or qui rendent les œuvres du designer uniques et efficaces. Notre objectif est de vous fournir des guides et guides puissants qui amélioreront les performances de vos conceptions et augmenteront considérablement leur impact. Vérifier Les meilleures alternatives à Canva pour une conception graphique facile.
Qu’est-ce que la composition et pourquoi est-elle si importante ?
La composition est le résultat réfléchi des images fournies. Ce concept peut s’appliquer à la photographie – il existe des règles de composition similaires en photographie – ainsi qu’à l’art traditionnel. Même en présentant de la nourriture photographie culinaire La composition est utilisée pour susciter des réactions spécifiques.
En design graphique, il s’agit d’organiser les éléments et le contenu. La vue globale de la composition prendra en compte à la fois la disposition, la couleur, la texture et les éléments eux-mêmes.
Ces principes sont essentiels en conception graphique, car le design consiste à afficher des informations tout en conservant l’esthétique. Les concepteurs doivent toujours considérer la composition pour guider les yeux du public à travers la conception.
1. Conception sur une disposition en grille
La planification est l’un des aspects les plus importants de la création d’un design. Vous avez peut-être entendu parler de la spirale de Fibonacci et du nombre d'éléments qu'elle suit dans la nature. Utiliser la spirale de Fibonacci comme guide de mise en page est idéal pour les œuvres d'art traditionnelles ou pour inclure l'équilibre radial dans l'art et le design, mais la spirale n'est pas la seule disposition à laquelle les humains réagissent bien.
La conception graphique, en particulier la conception de mise en page, la conception Web et la conception UX/UI, fonctionne mieux lorsqu'elle est définie sur une grille. La conception Web de bureau utilise généralement une grille de 12 colonnes, mais ce n’est pas une règle absolue. D'autres types de conception fonctionnent mieux avec d'autres tailles de grille.
Les grilles assurent la cohérence de vos conceptions. L’œil humain aime savoir à quoi s’attendre et où, surtout lorsqu’il lit des informations importantes. Suivre la grille aide les utilisateurs à comprendre votre conception et signifie également que chaque page correspond aux attentes des emplacements publics.
2. Pratiquez la hiérarchie typographique
Même si vous êtes nouveau dans le domaine du design graphique, vous avez peut-être rencontré la hiérarchie typographique au moins une fois au cours de votre vie. Le journal est l’exemple évident de cette règle de composition.
L'article principal contient toujours le texte le plus grand et le plus gras. Il est suivi ci-dessous du deuxième article le plus important de la première page. Dans ces textes, vous trouverez du texte plus petit, mais toujours en gras, sous le titre pour donner une idée de l'article. Enfin, la taille du texte dans le corps de l’article est la plus petite, ce qui apporte toutes les informations complémentaires.
La même technique doit être appliquée à toutes les formes de design. Les informations les plus importantes – mais souvent les plus courtes – doivent être les plus grandes et les plus visibles, suivies d'un texte de plus en plus petit pour les informations moins importantes mais pertinentes.
Une chose à retenir est d’être sélectif quant aux tailles et au nombre de polices utilisées dans chaque conception. Choisissez jusqu'à trois polices et trois ou quatre tailles selon le cas d'utilisation. Moins c’est généralement mieux quand il s’agit de conception typographique. Vérifier Les secrets de la création de conceptions UI/UX attrayantes en utilisant des niveaux de gris.
3. Donnez de l'espace à tout
Pour accueillir des informations ou une conception visuelle, il doit y avoir suffisamment d’espace. Trop d’éléments réunis confondront votre public, l’empêchant de comprendre vos conceptions ou les informations que vous incluez.
La sauvegarde de l'espace négatif est une technique courante dans la conception graphique et les formes d'art traditionnelles ; Cependant, ce n’est pas la seule technologie peu encombrante à intégrer dans vos conceptions.
Encore une fois, travailler sur la disposition de la grille vous aidera à fournir le bon espace pour votre conception. Savoir que moins c'est plus vous aide également à prioriser les éléments de conception, vous permettant de mettre uniquement ce qui est nécessaire dans votre composition.
4. Regroupez les éléments en calques
Même avec beaucoup d’espace disponible dans la conception, vous pouvez toujours superposer des éléments les uns sur les autres. Les gros textes en gras restent lisibles lorsqu'ils couvrent des parties de l'image. L'effet de calque joue un rôle dans l'aspect technique de la conception graphique, mais cela ne l'empêche pas d'être utile et informatif.
Dans le cas de la conception UX/UI ou de la conception Web, la superposition d’éléments peut aider à fluidifier l’interaction de l’utilisateur. Un titre peut se déplacer sur l'image ou disparaître après avoir été sélectionné pour laisser apparaître d'autres éléments, par exemple.
Les calques vous aident à respecter la hiérarchie, en équilibrant les informations que vous souhaitez que les gens voient avec des éléments de conception qui ajoutent de la décoration ou du contexte. Il est également courant de superposer des éléments dans des compositions photographiques pour guider le regard du public à travers l'image.
5. Ajouter des textures
Comme pour l’ajout de calques, l’ajout de texture est un excellent moyen d’améliorer vos compositions. La conception graphique ne doit pas nécessairement paraître plate.
La texture peut inclure des dégradés, de la transparence, des textures grunge, des motifs et même du texte peut ajouter de la texture. Si vous concevez avec Canva, vous pouvez trouver de superbes éléments avec Canva Codes Canva.
6. Jouez avec l’harmonie des couleurs
La couleur est l’un des aspects les plus importants du design. Vous devez choisir des couleurs qui non seulement fonctionnent avec votre image de marque et votre ratio WCAG, mais qui ont également une belle apparence dans l'ensemble de votre conception.
L’harmonie des couleurs ne signifie pas seulement utiliser des couleurs qui fonctionnent ensemble naturellement, mais inclut également des couleurs complémentaires ou monochromatiques avec des combinaisons de couleurs. Il devrait toujours y avoir une raison pour utiliser une couleur asymétrique dans votre conception graphique, mais si c'est bien fait, cela fera ressortir votre conception. Vérifier Meilleures applications pour trouver les meilleurs schémas de couleurs et dégradés pour tout projet.
7. Fusionner les points focaux
Même si votre design est juste destiné à la décoration ou à être joli, inclure un point focal attirera l'attention des gens. Ceci est particulièrement important pour les informations de conception, car elles peuvent être l’élément qui incite les gens à s’arrêter et à lire votre élément de conception.
Pensez à l'endroit où vous souhaitez ou avez besoin que votre public passe le plus de temps avec votre conception. En utilisant un système de grille, en isolant les couleurs ou en fournissant un espace négatif approprié, vous pouvez vous concentrer sur votre point focal préféré afin de ne pas vous perdre dans le bruit.
Si vous suivez les autres règles de composition, le point focal devrait apparaître naturellement dans votre conception. La hiérarchie typographique et les couches d'images peuvent mettre un élément au premier plan en tant qu'élément de conception le plus important.
8. Sachez quand enfreindre les règles
Comme le disait Pablo Picasso : « Apprenez les règles comme un pro, pour pouvoir les enfreindre comme un artiste ».
Une fois que vous avez compris ce qui fait une bonne conception graphique au sens traditionnel du terme, il est temps de commencer à expérimenter. Concevez une affiche parfaitement composée, en suivant toutes les règles à la lettre T, puis changez les choses. Voyez ce que vous ressentez lorsque vous regardez votre nouveau design. Expérimentez davantage ou revenez à l’essentiel.
L’important est d’utiliser votre instinct de conception. La conception graphique est beaucoup plus structurée que l’art traditionnel, vos choix de conception doivent donc généralement être motivés. Tant que les décisions de conception que vous prenez ont du sens et que votre conception fonctionne toujours comme vous le souhaitez, expérimenter la composition peut vous aider à créer la meilleure conception graphique que vous ayez jamais réalisée. Vérifier Comment créer un guide de style de marque pour votre prochain projet : Conseils pour assurer la cohérence.
Appliquez toujours les règles d'or à vos créations… ou pas
Ces règles ne sont pas parfaites, elles sont simplement convenues par les concepteurs après des décennies de conception réussie. Suivez les conseils de Picasso et apprenez d'abord la grammaire. Une fois que vous aurez compris la composition de la conception, vous aurez l'expérience nécessaire pour savoir si vous devez la suivre dans tous les aspects de chaque conception que vous réalisez ou si vous pouvez simplement développer vos règles. Vous pouvez voir maintenant Outils de conception graphique IA pour améliorer votre flux de travail.
